Kwok Wai's profile風陵渡PhotosBlogListsMore Tools Help

Blog


    March 30

    十三歲的可憐炸彈人

      十三歲,中一,那時的你,懂得做什麼?

      在香港這個彈丸之地,居然有三個學生,懂得自製炸彈。雖然有云,只要在網路搜尋器打上「make bomb」,就有千多個教人製作炸彈的網頁,但有人教就一定懂得做?未必見得。他們有興趣,也符諸實行,東跑西跑去買材料,落手落腳去做,對十多歲的少年,殊不簡單。最令人欣賞的是,他們有勇有謀,能夠避過海關耳目,偷運炸彈到黃埔軍校,然後趁眾人熟睡,跑到無人的山野,進行試爆。

      這哪裏是十三歲學生應該懂得做的?但他們做到了。他們動機單純,就是因為興趣,為追求喜歡的東西而鑽研、努力。他們並非沒有分寸,他們到黃埔軍校再找一個無人的山野引爆,正好側面反映他們很清楚自己興趣的危險性。如果將他們視作少年炸彈狂徒,未免把事情看得太過表面,太過理所當然。

      然而,意外發生後,他們三人的未來又會是怎樣?有誰會注意他們的天才?有誰會注意他們的有勇有謀有膽有識?撇開法律責任不談,父母師長對他們引導的方法,大致都是「以後唔好咁做啦」,而他們亦會明白自己「做錯」,深深地「懺悔」,然後做一個「好學生」、「好青年」,努力讀書,不再負大家的期望。

      有誰會認真看待他們的興趣?有誰會扶他們一把,為他們找一條正常的、可以一展所長的出路,例如為一些如工業用的炸藥進行研發之類?可是,應該不會有這機會了。一次意外,炸掉的不只是肉身,還有三顆有志的心。

    March 27

    《書劍恩仇錄》 - 紅花會失敗之謎

      紅花會人強馬壯,人人忠肝義膽,團結一致,就是混入清兵的紅花會,在乾隆面前,都不避嫌要拜見總舵主。跟天地會滿地臥底比較,紅花會更為出色。然而,還是奈不了清廷的何,即使天大的機會在面前--乾隆是漢人--紅花會還是壯志未能籌。

      紅花會的想法是好的。捉拿乾隆,讓乾隆明白自己是漢人,應為漢人趕走滿州人,以漢人的身份指點江山。乾隆只需發動一場政變,然後自己繼續做皇帝,在不損其私利之下還漢人一個江山。陳家洛更動之以名,如果乾隆能成為推翻滿清的開國皇帝,地位豈非等同漢高祖唐太宗?一切都合情合理,乾隆當時亦動了心。可是,就是差最後的一步:讓乾隆自行回京,一個當家也沒有隨行。他們只道跟皇帝結了盟約,就會水到渠成。然而,如果違約根本沒有後果,這份盟約根本不算是約。乾隆回京後,左思右想,就會發現,政變與否,他也是皇帝,但政變有風險,何不安安穩穩下去?

      可是,就連武諸葛徐天宏也沒有為此而作出任何保險的措施,一腔熱血的以為乾隆回京後就會圖謀大事。其實,只要讓陳家洛扮成小太監,隨乾隆回京,三日迫一迫,五日迫兩迫,那怕他不肯動手?

      乾隆一去,輕舟已過萬重山。紅花會十五當家,武功一流,腦筋九流。雖有武諸葛徐天宏以智計見稱,文泰來、駱冰、余魚同、趙半山的腦筋也不弱,但也不過是小聰明,缺乏大智慧。多次拯救文泰來不果,其實是思慮不周,花巧有餘,實際不足,救兵幾乎每次都身陷險境,反要文泰來以性命換逃命。最後不是余魚同拼了性命去攔截火藥的引子,大顆兒恐已被炸至粉身碎骨。

      欠缺大智慧,這是紅花會失敗的原因。

    March 26

    《書劍恩仇錄》的十五位當家

      《書劍恩仇錄》是金庸的第一部武俠小說。看看其大綱設計,已窺見金爺驚人的才華。

      寫小說最怕什麼?最怕主角不討好。寫武俠小說最怕什麼?最怕每一場戰鬥都一式一樣。作為第一部武俠小說,下筆之前往往預計不到自己寫的人物會否受歡迎,也不知道能否設計一系列好看的武打場面,於是,金庸心生一計,一口氣寫十五個英雄人物--紅花會十五位當家。你即使不喜歡優悠寡斷得有點犬儒的陳家洛,也必對豪氣干雲的文泰來、智謀卓絕的徐天宏、情深義膽的余魚同心生好感。而事實上,大部分人都討厭陳家洛,但無損人們對《書劍》的喜愛。

      十五位當家,人人武功都不同,動作場面自然可以變得不一樣。無塵道長的獨臂長劍,趙半山的暗器、黑白無常的雙人夾擊、駱冰的鴛鴦刀、蔣四根的船槳、余魚同的金笛,不同武器,自然有不同的武打場面。至於陳家洛,也許金庸認為他是主角,所以武器也與別不同,左手持盾,右手好像小龍女一般拋繩,繩頭綁著一對「噹噹」。也許,武器實在太古怪,難於描述,也難於殺敵,陳家洛到後來也少用,而日後的主角也變成不是用刀就是用劍。尋常就是好,這是《書劍》的一課。

      主角多,很多場景也容易自行「製造」。兩冊《書劍》,第一冊都是說他們千方百計去救文泰來,屢敗屢救,每次都有不同策略,常常扮各式各樣的人物做戲去騙官兵,引他們上當,這種熱鬧的場景唯獨《書劍》特有。這也是因為有十五位主角,肝膽相照,能夠互相配合,才能做得成。

    March 23

    背番號32@Spirits - 輸了

      勝負,從來都不是最重要--咁講,即係輸左啦!

      Spirits時隔一年的第二場正式比賽,跟一年前一樣,在原本四局,突減為兩局的比賽中出局。今年,我被派打後備中外野,在第二局下半場「企」了一會,叫投手「唔駛驚,掉死佢」而事後被教練「哦」,就是這樣,沒甚建樹,也沒有犯錯。

      很平淡的一天。

      對手是上課的時候經常遇上的投捕組合,配以一班「波都未接得穩」的小朋友。他們的戰術是,防守由他們二人盡量壓制,進攻由他們二人取分,其餘的小朋友只是佈景版,進攻時被要求「等四壞球上壘」,其中有一個小朋友揮棒,竟然被他們罵。

      對,我們就是被這兩人打垮的,不用否認。他們完全發揮自己的長處(他們二人),掩蓋了他們的弱點(其餘七位小朋友)。當然,總覺有點「教壞細路」,少了棒球的一點點熱血,為勝利不擇手段至不讓其他人發揮。也許捧盃的興奮會較擊球的快感重要吧。雖然,不太認同;但是,別人以勝出為目標,我們希望隊友都享受比賽,在勝負的角度,誰為了勝利而用功一點,誰就得勝,倒很合理。

      比賽不是沒有價值的,失敗了,得到的一定更多。Spirits沒有比賽經驗,許多強棒都交不出水準,與平日表現差之毫釐,也就擊不出一個千里。心理狀態也是要訓練的一環,某些隊友表現不好太自責,影響接下來的演出。

      未來,多些比賽,才有好處。

    March 21

    背番號32@Spirits - 練習周記

      三月二十二日是新秀賽的第一場,我在三月十五、十六、二十日分別進行了三日的特訓,希望提升狀態。

      三月十五日,我們到澤安村旁的配水庫運動場做fielding練習,練習人數七人。練習的項目是內野的守備。今次來的七人,有六人是內野的成員,只有我一人負責外野,所以我做了替補--其中一位隊友做擊球練習的時候,我就取替他的位置,所以一、二、三、游四大位置都留下我的足跡。二、游兩個位置都不太習慣,但也是有趣的經驗。唯一擔心的是,擊球忽然擊不出好成績,連拋打都大半數落空,動作十分不順暢,是哪裏出了問題呢?

      三月十六日,我們到藍田茜發道晒草灣打擊場,練習人數三人。練習的項目是擊球。今天的擊球也是大部分都擊不好,不論是隊友小明的高速直線球,還是隊友聰的慢速曲墜球,我都接連揮空。及後,隊友小明提醒我:「棒球操!」對了!在棒球操的練習中,我發現就是有那麼一個轉身的細微小動作忽略了。之後在打網的訓練中終於能連續擊出多球。但回到擊球區,卻又被小明的更高速球擊倒。那天,我忘了帶打波專用的膠眼鏡(用了玻璃眼鏡落場,被省中的話,雙眼應該沒救了),也沒有頭盔,球擊出來之後,有那麼一點點害怕,先想會不要「避波」,再想能不能「擊球」,就是那小小的猶豫,令我掌握不到時間嗎?

    ******

      三月二十日,也是到藍田茜發道晒草灣打擊場,練習人數三人。練習項目也是擊球。今天做足熱身,也帶回膠眼鏡,感覺良好得多,擊球時也開始掌握了節奏,最重要的是,當揮空棒的時候,完全明白自己做錯了什麼。兩個小時的練習,在最後十五分鐘竟然有「貴人」出現......

      練習由六時至八時,八時之後,有另一班朋友book了場,他們的其中一個,七時三十分已經到達並熱身。看了我們十五分鐘,忍不住走進來:「我來投球,你們擊球吧!」他把投球區縮至兩格(之前我們用了整整六格!)他說:「投球區太遠,練習不到擊球的。」其實,我們之前「貪心」,一方面要練擊球,一方面要練投球。他投的球,既準且快,不是快,而是剛好的速度,讓你不停的把整個動作做好,就能擊球。我幾乎每一球都可以擊出,但大部分的球,他都是自顧自的投,但有少數球,他會說你打得好。對,擊出只是完成了一半,我們的目標是要擊得好。

      這十五分鐘的練習,比之前的一小時四十五分鐘更有效益。後來回想,由於對他投球的信心,即使他只在兩格之近,我也沒有被球省中的疑慮,專心擊球,心無旁鶩自然會把球擊出。

      謝謝你,細張Sir!

    ******

      明天就是比賽天。雖然,很想為Spirits帶來首場勝利,但還是平常心,做好份內事,打一場滿意的比賽,而結果就讓上天決定吧。如果打中外野,今次的目標是:「我不會讓球出現在我的後方!」

    青春極致 x 生命極光

        
    不是我,是一位志同道合的D.N.A。
    March 20

    D.N.A and D.N.A

      「D.N.A是生命起源的最小單位。」

      「D.N.A的扭轉反寫即變成了AND。」

      奇蹟就是D.N.A and D.N.A and D.N.A and D.N.A and D.N.A............x N

      如果我不是一個奇蹟,我希望成為奇蹟的一部分,希望成為創造奇蹟的一分子。

      就像北京奧運會開幕禮,那個人肉活字印刷表演的一分子。

      就像破世界紀錄那四百三十萬張多米諾骨牌的其中一塊。

      就像演唱會後狂叫encore把表演者叫回台上的其中一個。

      就像......。

      我會承認自己渺小,但不認同自己無力。

      一點一滴,只要全力去貢獻,奇蹟就在前面。

      只要是對的方向,

      不愁沒有志同道合的D.N.A。

    D.N.A 創造

    演唱會名稱: D.N.A  五月天創造 演唱會

    日期: 2009年5月20日(星期三) & 2009年5月21日(星期四)

    地點: 香港紅磡體育館

    票價: 港幣680 / 港幣400元 / 港幣 200元

    March 18

    作者 文章  讀者

      作者,文章,讀者。

      三者之間的關係,爾來糾纏不清。文章寫出來之後,是屬於作者的,還是屬於讀者的?是既屬於作者又屬於讀者,還是既不是屬於作者也不是屬於讀者?

      文章,是作者寫出來的。所以,有人認為,文章透視作者的所思所想。然而,沒有人保證作者就是寫他的所想。即使作者真是「我手寫我心」,但許多文章,沒有作者提供的故事背景,根本不知所指。也有許多文章,作者故意把說話藏在字裏行間,僅讓有心人讀出含意,旁人也就難於分析。

      文章,也是讀者讀出來的。有人也認為,文章寫出來之後,就脫離了作者,文章是「活」的。「活」的意思是,不同的人,都可以跟文章有交流,即閱讀。閱讀過後,產生出不同的感受,成為讀者新的思想、得著。這些得著,是文章與讀者之間的互動,也許,讀者生出來的想法,跟作者的想法,是完全兩碼子事,然而,讀者的得著,對讀者來說,比作者的原本想法更重要。在這個角度,作者已經沒有意義。

      作者文章讀者之間糾纏的極端例子,就是明清兩朝的文字獄。讀者認為你的文章是在反朝廷,那管你的原意,斬了頭才算。最著名的例子是在雍正一朝,查嗣庭出了一道考題名為「維民所止」,被誣指「維」和「止」二字是把「雍正」二字去其頭。(史實並非如此,在此不贅。)現在當然沒有文字獄,但無遠弗屆的網絡世界,因寫文章而被「異見人士」「炸」至關站的情況也不罕見。

      從文章認識作者,是屬於文學研究的範疇。文章中找到自己,是每一個讀者自身的體會。兩者原本毫不相干,但如果關係糾纏,作者和讀者拉得太近,寫作原本的意義又跑到哪裏去?現今社會,不少專欄作家都附上email,不少部落格都有回應功能,當寫作不再是作者自己的事,當回應變成作者的工作,寫作已經不再純粹,題材開始為讀者(或為怕小型文字獄)而有所取捨......

    March 17

    無病呻吟

      不開心,可以怎樣?

      打開唱機,播放:「酒一再沉溺,何時麻醉我抑鬱」,「只有淡忘,從前話說要如何」。沉醉在「灰色軌跡」和「誰伴的闖蕩」的世界,化不開心為享受--對,就是享受那種莫名的失落、空洞、無奈,從悲傷中,歌聲中,找到生存的快感。把不開心推向極致,然後從中找到值得哭、值得笑的內心感覺。

      抒發,是一個過程。就是把不開心的感覺,導向到另一個地方。有些人強調「說出來」,但沒有人說怎麼辦?說出來是方法之一,不是重點。重點是抒發。抒發有很多方法,以上寫的是「以毒攻毒」,正路的是「療傷」:「分手快樂,祝你快樂,你可以找到更好的。」「揮別錯的才能與對的相逢」。對於情傷,聽一點正面的,想想,對嘛,就這樣嘛,然後也就「別再為他流淚」。

      不開心,最怕是「朋友突然的關心」。不只是朋友,特別是家人。關心,帶來的是暖意,但更多是壓力。世上太多標準答案,但問題永遠是複雜而獨特而個人的。家人的意見,永遠是站在對你最好、最不吃虧的角度,然而,現實是講求平衡多過去講最好,現實也是,有些苦頭是要吃,有些挫折是要碰。至於朋友,有時候,他究竟會為你擔任一個怎樣的角色,你自己也說不清。

      但是,朋友家人的關心,要感激,要回應,但在不開心,想一個人的時候,這些關心,就變成一個不欲面對的應酬。他們總認為他們懂得去安慰你,他們總認為只要你跟他們做,就可以走出悲傷。然而,所有一切都是出於好意,但在別人的期望跟你想去做的事情有落差時,不和諧的聲音就會出現。

      怕還怕,不開心時,決不能冷待朋友家人。所有加添到你頭上那名為「好煩」的感覺,是愛的副產品。不要黑面,不要發怒,不要掛電話。敵視好意,卻留著不開心的感覺,仲有運行?

      「昨天太近,明天太遠,默默聆聽那黑夜。晚風吻進荷花葉,讓我醉倒在池邊。」

    March 16

    我愛Fish!

    (新浪網)

       Fish梁靜茹說,在紅館舉辦演唱會很難得,要很珍惜。雖然作為香港人,但真的想對Fish說,紅館唔值得妳去愛。左是限制,右是限制,昨晚的演唱會,那個特製的火車頭繞不了一個圈,要「倒車」,真失禮。失禮的不是Fish,是紅館,是香港。小小事都做唔到。

      梁靜茹的「今天情人節」演唱會來到香港了。之前已經看了DVD,心想是一次現場重溫,但第一首歌已經跟DVD不同了,有點驚喜。「風笛手」是新歌,之後是一首又一首的名作,有我喜歡的「崇拜」、「一秒的天堂」、「燕尾碟」、「絲路」、「聽不到」、「親親」、「暖暖」、「孤單北半球」、「可惜不是你」、「寧夏」......。當然也有不可不唱的「勇氣」和「分手快樂」。 還有五月天的「知足」。

      一個演唱會是否成功,就是看歌迷們看完之後,捨不捨得走。紅館「趕人走」的呼籲播了接近十次,才趕得走人群,才蓋得過Encore聲。相信Fish已經滿足了,但我們可不滿足呢。一個演唱會是否成功,就是看歌迷們完場之後,回家途中,是否繼續在mp3中延續演唱會。我是的,至少。

      還有很多歌沒唱:「給未來的自己」、「情歌」、「可樂戒指」、「不是我不明白」、「天燈」......。但是,有哪一首唱了的歌可以抽起呢?沒有。勉強說,就是那幾首翻唱的廣東歌吧,即使Fish唱了我喜歡的「情人」我也是這麼說。Fish自己的歌已經夠棒了,不用跟香港來crossover。

      如果有錢有機會,我會建一個更自由的場館,給喜歡音樂的歌手,辦一個沒有限制的演唱會。只要你們願意,唱至日出也沒有關係。Encore出來,再encore再出來。Encore是歌迷與歌手最好的互動,可惜現實只剩下作假的encore,真encore,真實從心底不捨的聲音,卻被壓制,被趕。

      無辦法,我地阻住實Q收工。真心敵不過打份工。

      補一句,今日的感覺:我愛Fish!

    Opening:
    1. 風笛手
    2. 一秒的天堂
    3. 燕尾蝶

    4. Fly Away
    5. 無條件為你
    6. 會呼吸的痛
    7.  崇拜

    北京雜技團表演

    小火車上
    8. 暖暖
    9. 親親
    10. 沒有如果
    11. 我喜歡
    12. 今天情人節
    13. 屬於
    14. Ces't La Vie

    播影片

    Unplugged 香港弦樂團+鋼琴合奏
    15. 別再為他流淚
    16. 天下無雙
    17. 濃情化不開
    18. 情人
    19. 知足
    20. 可惜不是你
     
    21. 絲路
    22. 還是好朋友(with古巨基)
    23. 愛與誠(古巨基)
    24. 小手拉大手(玩「拍手之達人」)
    25. 孤單北半球
    26. 聽不到 (握手位)
    27. 分手快樂
    28. 多得他
    29. 勇氣

    Encore
    30. 原來你也唱過我的歌
    31. 愛你不是兩三天
    32. 寧夏

    March 12

    再創造

      小時候看動畫《伙頭智多星》,第二集,主角味吉陽一要與意大利粉高手丸井善男以意粉決勝負。陽一吃過丸井的意粉之後,感到對手實力強勁,他所煮的意粉有一種特別的、好吃的味道,但又說不出所以然。經過不斷的努力和嘗試,陽一終於發現丸井意粉的秘密:合桃。原來,丸井用合桃製成粉末灑在意粉之中,令意粉更為可口。(孰真孰假,見仁見智。)

      找到對手的秘方,陽一的朋友高興異常,認為勝利光臨了。然而,陽一可不是這麼想。他認為,找到合桃味,極其量只是跟對方打成平手,要超越對方,就是要找出一種比合桃味更好吃的味道。

      有時候,我們見到別人好的東西,就會不假思索的吸收。這種「足球小將戴志偉式」化別人絕招為己用的想法,不是不好,但人類的進步,源自吸收之後的再思考,進而超越別人,超越自己。在別人成功的前題下再複印,會得到最當下的成功;但如果有再創造的能力,那種腦筋上的提昇,以至增加潛在的再提昇,這種能量,是獨特的,是珍貴的。

      要做味吉陽一,不要做戴志偉。

    March 11

    一首好的改篇歌

      有人說梁靜茹的《沒有如果》抄青山黛瑪的《留我在身邊》;另一方面大嘴巴也買了版權改篇成《永遠在身邊》。

      三首歌真的很相似嗎?

      《沒有如果》其實只是抄了兩句:「如果我說,愛我沒有如果」和「快牽起我的手」。而副歌的和弦(Chord)部分,《沒有如果》跟日本原曲一模一樣,加上兩句相同的旋律,令人有副歌相同的錯覺。法例上,歌曲抄襲只計算旋律(多於八個小節,原作者可以提出訴訟),不計和弦進行(Chord Progression)的(如果計和弦進行,那大概這世上不會再有新歌)。只有兩句共四個小節相同,沒有犯規。但當然,抄人了家最好聽的兩句,道德上有沒有問題就見仁見智了。但全曲其他部分都是創作,跟原曲完全無關係。

      而大嘴巴的一首《永遠在身邊》,得到授權,原曲每一句都翻了過來,但在編曲上做了點「手腳」,竟然展現跟原曲不同的味道。原曲粗略分為三部分:主歌(Verse),即「Baby boy」那一段;饒舌(Rap)的一段;以及副歌(Chorus)「cuz baby girl I’m coming back home」,即《沒有如果》抄了兩句的一段。 原曲特別的地方是,主歌優美的旋律其實十分搶耳,而副歌密集式的旋律其實比較適合日語發揮,所以即使副歌旋律不及主歌,也不會喧賓奪主。但改篇成國語就出現以上問題,所以,大嘴巴十分聰明地「移形換影」,把主歌變副歌,副歌變主歌。原曲是副歌先唱,大嘴巴就改成「Baby boy」一段先唱,先聲奪人的感覺與原曲異曲同功,已見改篇的成效;而樂器獨奏(solo)之後把原曲的主副歌次序調位,然後以rap部分作結,主歌、副歌、rap的層次舖排巧見心思,氣氛張力一層層加強,與原曲的急停式完結各有韆鞦。

      現在資訊發達,抄襲也好,改篇也好,如果像八十年代只是改變語言,已不能滿足聽眾,畢竟原曲的滲透率奇高。但加一點點心思,滲入個人、樂隊的獨特風格,為旋律添上新的生命,也許是改篇歌曲的一條新出路。

        

        

        

     

    March 09

    契爺之謎

      關楚耀藏毒,大家第一時間想起譚詠麟。這一對契仔契爺的關係,局外人覺得匪夷所思。關楚耀憑什麼做譚校長契仔?旁人想法各走極端,有人認為只是唱片公司宣傳技倆,有人干脆認為關是譚的私生子。其實,只要知道關的父親是誰,一切的謎團都會解開。

      關楚耀父親名叫關維麟,是譚詠麟八十年代的唱片御用監製。《霧之戀》、《愛的根源》、《愛情陷阱》等經典大碟的幕後功臣,就是這位關維麟先生。譚詠麟與關維麟的關係,好比黎明與雷頌德。「譚詠麟」這個傳奇,是二人緊密合作的結果。大家不認識關維麟,只是八十年代,外間不太注意幕後工作人員而已。所以,關維麟之子,認了譚詠麟做契爺,是順理成章,也不存在什麼叨光。關維麟有他的驕人成就,只是大家不知道,也沒必要讓大家知道。

      關維麟有一個哥哥,叫關維鵬。這個名字大家並不熟悉,但其實他就是泰迪羅賓。關楚耀,就是在如此「音樂」的環境下長大。加入樂壇,也許是從一出生就注定的事。但謀事在天,成事在人,壞事也在人,自己後天選擇的路,影響一生。

      譚詠麟說「一人做事一人當」,如果現實世界真是這樣,多好。有時,可以控制自己不行差踏錯,但控制不了身邊的人。有些人選擇盡量去操控,但極權之下的反彈力有時更加難以想像。管又不是,不管又不是,放手也許是最好的方法。一來未必出事,二來在出事之前,一段建基於信任的關係,遠勝於假設你必定做錯事的感覺。

    背番號32@Spirits - 練習賽

      星期日,Spirits在澤安村進行成軍以來第一場練習賽,對手是在界限街上堂的一班朋友。對手有男有女,好不熱鬧,我們就清一色男子組。

      今年的練習,要齊人好不容易,但這次練習賽前後有九人現身,缺席者事前也請了假,沒有人放飛機,令人欣慰。

      比賽打了兩個半inning。大部分是投手和我的表演,哈哈!做野手,有沒有表演機會,一半是運氣--球會否落在你的方向;另一半是實力--球落在你方向之後,你是表演,還是失手,要看你自己。今次練習賽,自己有四次機會,三次做了表演,一次失了手。

      由於人手問題,今次串演三壘手。由外野轉為內野,最不習慣是位置感,有時一些應該由游擊手接的球,也因為慣性而飛撲出去,幸而沒有壞了事,也就不算失手。

      失手的一次,是一個內野高飛球。上星期的練習,輕鬆接了一球外野高飛,今次面對內野高飛球,有點兒掉以輕心。自信和輕心,是一線之差。輕鬆跑到接球的位置,做好一切必要的動作和姿勢,還是低能地以為一伸手就能接到來球,就是決定這是一次自信的表演,還是白痴的失手的關鍵。當球從手套彈出來的一剎......。算吧,忘記錯誤,但要緊記教訓。

      表演的三球,有兩球是對手把球擊到面前,我接了來球,趕緊跑回三壘「殺」了二壘的跑者。另外一球,是我和捕手「捉老鼠」,跑手在我倆之間被「夾殺」。

      至於進攻,自己是唯一一個球員被三振出局。上壘有兩個方法,一個是把球擊出,一個是等待四壞球。練習賽,如果不把握每一個「自己以為」可以把球擊出的擊會去擊球的話,那是沒有意義的。這是我對練習賽的想法,所以,當最後看著一個壞球而揮空,也只能怨自己沒有好好掌握時間。

      比賽結果不重要,重要的是,從練習賽比感受到的比賽感覺。

    March 06

    雲達沙與賓尼迪斯

      曼聯門將雲達沙,以自己失誤的方式去結束長達1311分鐘的不失球紀錄。紀錄,一是用來結束的,二是用來破的,雲達沙「自破紀錄」,是眾多劇本之中,最好的一個。

      保持紀錄的時候,雲達沙自謙說是「全隊的功勞」。的確,只有一個守門員在努力,如何保持不失球?但榮耀全歸守門員。正如神射手,沒有隊友的傳送,如何憑一己之力把球送入網?但神射手也只是個人獎項。如果結束紀錄的方法,是因為隊友的失誤,這就像朋友在自己身上誤插一刀,哭笑不得。事後隊友還會懊惱不己。如果是因為對手射了一球漂亮的世界波,或組織了一個漂亮的攻門,那這個不失球的榮耀背後,還為對手戴上打破不失球紀錄的光環,光芒要讓別隊的球員分享,如果對手是車路士利物浦阿仙奴等死對頭,恥辱也許蓋過了一切的榮耀,試看車路士多年的主場不敗紀錄被利物浦終止後球迷們的想法,便知所言非虛。

      所以,由雲達沙自己的失誤去結束一個紀錄,並成就一項紀錄,是最完美的結局,至少,沒有多少人記得是誰在雲達沙甩手後把球送入網窩。

    ******

      有些人「自破紀錄」,也有人「自毀長城」。利物浦主帥賓尼迪斯接受訪問時說,失落聯賽錦標的原因,是費蘭度托利斯受傷。

      利物浦季初從熱刺引入羅比堅尼,初時打得不好,後來漸有起色的時候卻忽然被貶為後備,一月轉會窗重開時賣回給熱刺。失去羅比堅尼時,已有球迷指出,當費蘭度托利斯受傷時,就是利物浦行人止步之日。不幸言中。

      兩年前,皇家馬德里由卡比路接掌後,他高調宣稱碧咸並非在他的名單之中。但當時卡比路只是讓碧咸季尾離隊,沒有立即把他賣掉。結果去到季尾,皇馬因為傷兵問題被迫起用碧咸,碧咸出色的表現令他成為皇馬的救世主,重奪聯賽冠軍。

      如果賓尼迪斯有足球智慧,當讓羅比堅尼坐在冷板之中。四下無事,就讓他在季尾自然流失,如果遇著前鋒受傷,羅比堅尼這顆棋子還是非常有作用。利物浦後備板凳的力量一向不足,何必急於買人?

      看著羅比如今在熱刺八面玲瓏,不知賓尼迪斯的說話,是卸責,還是自省?

    March 05

    Sing a song

      經常去唱K,自不然也會研究一下唱歌的心得。

      十多年前,最初去唱K,一點技巧都不懂,就是不斷的去飆高音。飆高音很爽的,因為天生高key,同房之中沒多少個朋友能夠飆到這個音域,看著一雙雙羨慕又妒忌的眼睛,那種傲視同群的心情,又豈只爽,簡直是爽爽爽爽爽。

      但是,不停炫耀同一套技巧,以為每一次都會令人羨慕和妒忌,是年輕人的白痴的想法。唱歌,除了飆高音外,還有震音、假音、氣音等等等等可以炫耀,每一種技巧彷彿就是一種武器,尤其假音,真假轉換的一剎那,朋友們那加強版的羨慕和妒忌眼神甚至驚呼,又豈只爽爽爽爽爽,簡直是爽X100。

      然而,炫耀,畢竟是年輕人的低能想法,唱一首歌出來,惹出來的是竟然是一陣負面的妒忌,不禁令人想,唱歌究竟是為什麼。如果各種歌唱技巧都是武器的話,炫耀武器就如販賣武器的小販,拿一把刀出來,說:「你看,這把刀很鋒利,任何盾牌都擋不了。」但,你真的懂得使用武器嗎?

      不做賣武器的小販,要做運用武器的人,就要想想唱歌到底是為什麼。唱歌就是唱歌,不是唱技巧。唱歌是,把歌曲想說的東西表達一次,任何技巧,都是作為表達的一種工具。例如,在假音還是飆高音之間的選擇標準,就是表達:這個聲音,能夠表達我想要的意境嗎?而一些簡單的情緒掌握,如大細聲、長短音、不同段落稍有不同的唱法等,比起耀眼的技巧,在尊重曲詞感覺的大前提下,原來更為重要。

      同房的朋友如能因為我的表達而得到共鳴或感動,這就當是bonus了。畢竟,我只是去唱K,去唱歌,不是去表演。

     

    她,感動你嗎?

    March 04

    為什麼吸毒就不能唱歌?

      有人說,藝人不能說是青少年的一個榜樣,只是一個參考對象。

      榜樣也好,參考對象也好,許多人都不明白為什麼公眾人物就要比普通人更加律己以嚴。教育是父母的事,是學校的事,為什麼就會是歌手的事、藝人的事?青少年追捧偶像,偶像是被動的,為什麼就要承受作為教育下一代的壓力?

      答案很簡單:因為他們的成功,是來自公眾。他們享受了公眾給予的名譽和地位,也就變成有義務去回饋社會。以身作則是回饋社會的主要方法,因為這個社會需要他們用這個方法去回饋。正如他們需要公眾買唱片、買戲票、買演唱會門票去支持一般,公眾作為無條件支持他們成功的背後,就是需要利用他們這種獨有的影響力。

      沒有律己,沒有以身作則,猶如在自身影響力的鋼線上游走,早晚掉下來。所以,無名小情侶自拍床照的震撼,遠不如成名女星床照流出的震撼。普通人藏毒不會上頭版,小歌手情侶藏毒立即成為全城話題。他們利用擴展影響力以追名逐利,這份影響力隨時反噬自身。為什麼吸毒就不能做歌手?為什麼床照流出後,星途受阻得如斯嚴重?其實,歌手仍然可以唱歌,只是那一份影響力會去到多遠,會否讓人買他的唱片,會否支持到他掙一頓飯吃而已。

      藝人犯事,影響星途,因為他們令期望他們回饋社會的人失望。不要氣惱公眾反應「過大」,曾幾何時,萬人擁戴的時候,公眾的反應可曾「過小」過?

    March 03

    獸首迷思

      圓明園鼠首和兔首銅像被拍賣,觸動許多中國人弱小的心靈。

      那些獸首,有什麼價值?為什麼拍賣得那麼的高價?那是圓明園的一個噴泉,會隨著時間,十二個獸首會輪流噴水,煞是奇觀。噴泉在英法聯軍攻入圓明園時遭破壞,十二個獸首被掠奪,有些散佚了,到了現在,還未集齊。近年,這些獸首隔一段時間就在拍賣會曝光,然後以天價拍賣。買家大多是愛國中國人,其中澳門賭王就有一個虎首,放在葡京。

      如果當年八國聯軍是掠奪,如今這些拍賣就是「搵水魚」。這些獸首,我想沒多少外國人感興趣。造形不夠特別,又只是二百年前的東西,與中國以往的青銅器、瓷器相比,更是不入流。最重要的是,這些獸首是噴泉的一部分,真正有價值的,是那一個噴泉。我曾到葡京看過那個虎首,真有點納悶:比起葡京擺放的另一些象牙雕品,這個虎首算是什麼?十二個獸首,徒具外形,失去了噴水的內函。

      那,這些獸首的價值在哪裏?不就是中國人那過份熾熱的民族感情和愛國心。不想把「文物」落在外國人手裏。說實在,這又是什麼「文物」?去年,我到過圓明園,那裏的負責人興高采烈的說,已經怎樣怎樣參考文獻,經過如何如何的努力,重新製造百分百一模一樣的獸首銅像。即然已經做出來,那就重建那個噴泉嘛!由官方認可的重修,做出來的就是真品。正如八達嶺長城也是經過修護,誰會說八達嶺長城是假的?又有誰會拿八達嶺長城的舊磚頭來拍賣?

      圓明園噴泉的舊址,永遠保留那個廢墟的模樣,又沒有多少人真正去「懷古」,倒不如早早重建,成為旅遊區,讓外國人驚嘆我們偉大的噴水時鐘的想頭。到時,那些舊首再拍賣,也不會有人理會,因為那是前前朝遺物,現在我們偉大的中華人民共和國,起來起來起來,十二隻獸都已經噴起來。

    夜訪耍帥吸血鬼

    側面的剪影,
    教堂的佈景。
    十字架下,一個耍帥的吸血鬼。
     
    豆狀的浴缸,
    屈曲的雙腿,
    紅衣之下,一個亮麗的金髮女。
     
    沒有獠牙,沒有鮮血,
    只有張牙舞爪的主唱,
    只有劍拔弩張的結他。
     
    沒有獠牙,沒有鮮血,
    只有憂怨孤寂的提琴,
    只有似有若無的大鼓。
     
    只有五個耍帥的後青春期男孩子。
     
       
    夜訪吸血鬼 詞:阿信 曲:冠佑
     

    滿

     
     

     
     彿
     
     宿

       

       


    使 
     
     
    滿 
     
     

    調 
     
     
     

       

       
    相片

    使 
     
     
    滿